Le cours d'art qui m'a aidée à retrouver la lumière.
J'ai failli ne pas suivre mon premier cours d'art parce que j'étais sûre de ne pas être « une artiste ».

En 2022, j'étais à peine capable de fonctionner. Le deuil avait envahi tous les aspects de ma vie. Certains jours, je peinais à me lever. La créativité me semblait réservée aux autres, à ceux qui n'avaient pas un tel fardeau.
Un soir, en faisant défiler mon fil d'actualité sans y prêter attention, je suis tombée sur une publicité pour uncours de peinture de libellules . Le scintillement. Les couleurs vives. La feuille d'or qui captait la lumière. Je ne me souviens pas avoir décidé de m'inscrire. Je l'ai fait, c'est tout.
Et là, j'ai paniqué.
«Je n'ai pas de talent.»
« Je n’ai même pas de provisions. »
« À quoi est-ce que je pense ? »
Le matériel est arrivé et est resté intact dans un carton sous mon lit. Je repassais les vidéos du cours en boucle, observant Maria peindre avec tant de joie et d'assurance. La regarder créer était apaisant. Mais j'étais persuadée que je ne serais jamais capable d'en faire autant.
Jusqu'au jour où quelque chose a changé.
J'ai trempé mon pinceau dans un violet intense de mon petit set Koi et je l'ai appliqué sur le papier.
Ce n'était qu'une masse informe.
Mais c'était comme une étincelle.
Cette minuscule marque a ouvert une porte. Non pas vers la perfection. Non pas vers la maîtrise. Mais vers le possible.

Après le cours sur la libellule, j'ai suivi le cours « Les secrets du lotus ». Les œuvres que vous voyez ici ont été créées durant cette période — un moment où j'apprenais à apprivoiser le chagrin d'une main et à colorer de l'autre.

Aujourd'hui encore, je suis toujours attirée par le lotus dans mes peintures.
Le lotus émerge des eaux troubles et se tend vers la lumière. Il fleurit malgré tout.
Ce symbolisme m'a trouvé au moment où j'en avais le plus besoin.
Les techniques que j'ai apprises lors de ces premiers cours — superposer les reflets, ajouter de la feuille d'or, créer des textures — ne m'ont pas seulement appris à peindre. Elles m'ont rappelé que la beauté et la lumière pouvaient coexister avec la tristesse.
L'art n'a pas effacé mon chagrin.
Mais cela lui a donné un endroit où aller.
Cela a occupé mes mains quand mon cœur était trop lourd. Cela m'a procuré des moments de surprise — de petits éclairs de joie quand je prenais du recul et que je pensais : « C'est moi qui ai fait ça ? »
Ce qui avait commencé par un coup de pinceau hésitant d'un violet profond s'est transformé en une œuvre ancrée dans la mémoire, la transformation et la lumière.

Parfois, la guérison ne se manifeste pas comme une grande révélation.
Parfois, cela commence par une simple marque sur une feuille de papier.
Et parfois, cela suffit.
Ce qui a commencé par un simple coup de pinceau violet s'est transformé en une collection d'œuvres inspirées du lotus. Si vous souhaitez les découvrir, vous les trouverez ci-dessous.

